miércoles, 29 de diciembre de 2010

Rescatando de Minas Morgul: Análisis de El retorno del rey (película).

El 17 de diciembre del 2003 el viaje acabó. Se estrenó El retorno del rey, y la trilogía cinematográfica se cerró.

Al día siguiente, en mi página web Minas Morgul, aparecía el análisis de la película, siendo uno de los primeros hechos en profundidad a lo largo y ancho de toda la WWW, anticipándose incluso a las webs más importantes en castellano.

La navidad siguiente salió la edición extendida. En esa ocasión no actualicé el análisis con los añadidos, que como los casos anteriores, me fascinaron. Supongo que no tuve el tiempo suficiente o cualquier otra excusa barata. No lo voy a hacer ahora. Ha pasado demasiado tiempo y ríos de palabras se han escrito al respecto. Tan solo cabe señalar que gran parte de los errores que aquí refiero se corrigieron en ella.

Os dejo con lo que escribí aquel día, aún lleno de emoción. Como ya dije con LCDA y con LDT, hoy día no hubiera escrito exactamente lo mismo, ni lo hubiera escrito igual, pero para ser justo conmigo mismo, con quién era, con lo que sentí, con lo que viví, no cambiaré ni una coma:


ANÁLISIS DE EL RETORNO DEL REY.



Las Pegas

Hay numerosos fallos de continuidad (probablemente decenas), y detalles que chirrían un poco. Por ejemplo (por poner uno de bastantes), es inimaginable que de entre un ejército de miles de orcos saliendo de Minas Morgul, ninguno mire para arriba y vea a esas tres figuras en las escaleras...

El prólogo está bastante bien, mostrándonos unos hobbits bonachones (casi estúpidos), así como la capacidad de sacar lo peor de cada uno del Anillo. Sin embargo tiene un par de importantes puntos negativos, el primero que Smeagol nada más hacerse con Él ya empieza con mi tesssoro, sin que se note evolución (demacración). El segundo, sencillamente las dos películas anteriores, que empezaban increíblemente trepidantes y esta lo hace demasiado "tranquila".

martes, 28 de diciembre de 2010

Algo termina, algo comienza

Algo termina, algo comienza. 2010 y 2011 respectivamente. Ha sido el primero un buen año de blog. También me ha servido para retomar un poco una dinámica escritora. Han caído cuatro o cinco relatos largos y muchos más cortos o ultracortos, amén de todas las entradas de Cree lo que quieras. Espero que a quienes habéis leído algún cuentecillo os haya gustado, pues nada me gustaría más que continuar de esta guisa el año que comienza. Y con una novela, nada más y nada menos, aunque para eso hace falta que la dinámica se convierta en mecánica... A ver, a ver.

Respecto al blog, acabaré el 2010 con mi último rescate de mi vieja web Minas Morgul, esto es, el análisis de El retorno del rey de Peter Jackson, con el cuál daré por concluido ese episodio que para mí tuvo cierta relevancia. Por otro lado, empezaré el 2011 con una reseña, no con una cualquiera, sino con la de una obra maestra de la CiFi. A ver si os gustan.

Y por cierto, que muchas gracias a los que de vez en cuando le echáis un ojo a esto. En especialmente a los seguidores, y muy, muy en concreto a quienes comentáis. Los comentarios son la sangre que realiza el viaje de vuelta por las venas del blog hasta llegar a mí, y me animan a seguir haciendo que bombee.

jueves, 23 de diciembre de 2010

MICRORRELATO: Y para navidad, un cuento

He de reconocer que cuando llamaron a la puerta la primera vez me sobresalté, estaba dormido, no esperaba a nadie y como comprobé segundos más tarde, el visitante llegó con premeditación, alevosía y nocturnidad. Y hacía un frío del carajo. Además, en cierto sentido, la visita se alargó durante años y no me mostró nada que yo no recordara a la perfección.

La segunda llegada, tres cuartos de lo mismo. Eso sí, al menos fue más corta, un visto y no visto, podría decir. Sin embargo, yo no necesito que me enseñen quiénes y cómo son mis familiares y mis amigos, ni que me recuerden los motivos por los que les debo querer. Los conozco lo que me dejan, y un poquito más, hago por ellos lo que me permiten, y un poquito más. Y los quiero, y punto, no hay que buscarle ni tres ni cinco patas al gato.

Francamente creo que se están equivocando de casa. Como llamen otra vez no pienso abrir. Primero porque me apetece emocionarme con lo que está por llegar, todo sería muy aburrido si le quitáramos las sorpresas. Y segundo porque los dos anteriores ya me han dejado la casa hecha un asco de ectoplasma. No señor, no va a pasar; ¡yo no necesito ningún fantasma de las navidades futuras que venga a decirme lo que tengo que hacer, diablos!

martes, 21 de diciembre de 2010

Rescatando de Minas Morgul: Análisis de Las dos torres (película)

Continuo rescatando mis extensos análisis de las películas de la trilogía de ESDLA de mi querida y difunta web Minas Morgul. Como ya dije con LCDA, hoy día no hubiera escrito exactamente lo mismo, ni lo hubiera escrito igual, pero para ser justo conmigo mismo, con quién era, con lo que sentí, con lo que viví, no cambiaré ni una coma:

Hoy le toca a Las dos Torres, estrenada mundialmente el 18 de diciembre de 2002, casi exactamente un año tras su predecesora. Recuerdo que fui al segundo pase...


ANÁLISIS DE LAS DOS TORRES
nota: los comentarios acerca de la Versión Extendida en DVD tienen en cursiva delante ExtendidaDVD:



EL PRINCIPIO

Tras el arranque de La Comunidad Del Anillo, para muchos lo mejor de la peli, no me imaginaba ni de lejos que el principio de Las Dos Torres pudiera igualarlo, ni en intensidad ni en emoción. Me equivocaba. Unas voces que casi ni se puede escuchar nos indican que ya ha empezado, y de repente, nos metemos en el puente del Reino del Enano, en uno de los mejores momentos de la primera parte, pero desde ángulos diferentes. Gandalf contra el Balrog. De repente, con la caida de Gandalf, ¡nosotros vamos junto a él!. Un combate extraordinario, vertiginoso, perfecto. Todo el mundo ya sabía que Gandalf aparecía en esta segunda parte, por tanto, ¿por qué retrasar la sorpresa? Esto debieron pensar, y nos lo cuentan justo al principio, suponiendo esto una sorpresa. Y agradabilísima, por cierto.

A continuación se narran las tres vertientes de la historia, pasando de una a otra continuamente mediante el montaje. Éste está hecho con cierta habilidad, pero como es lógico, tiene altibajos, sobre todo al pasar de la parte de la Batalla del Abismo de Helm a las otras dos partes, pues se para demasiado el ritmo de la historia. Sin embargo, no creo que se hubiera podido hacer de forma que no se cortara el ritmo, así que lo considero como un error necesario de la película

Ahora, analizaré las tres vertientes de la historia por separado: la parte de Rohan (Aragorn, Legolas, Gimli, Theoden, Edoras, Helm, ...), la de Fangorn (Merry, Pippin, Barbol, Isengard, ...), y la de Frodo (Frodo, Sam, Gollum, Ithilien, Faramir, ...)

lunes, 20 de diciembre de 2010

miNatura 106: Viajes en el Tiempo

Hace un par de semanas salió el número 106 de la revista miNatura, un número especial de la Revista de lo breve y lo fantástico dedicado especialmente a los viajes en el tiempo. Para los que no lo sepáis es una revista internacional especializada en microrrelatos de índole fantástica de autores hispanoparlantes.



En ella podéis encontrar un buen puñado de microrrelatos de esta temática: científicos, existencialistas, paradójicos, cómicos, fantásticos, históricos, terroríficos, sentimentales, ... Una tremenda variedad, además de calidad.

De verdad que creo que merecen mucho la pena, y no sólo lo digo por el hecho de que uno de los relatos seleccionados es mi pregunta que uno se pregunta. Micro que me satisface mucho esté entre los publicados y que los que seguís el blog quizá ya leyerais aquí.

También podéis leer varios artículos muy interesantes en la misma, sobre teoría de los viajes en el tiempo y literatura sobre éstos. Un buen número de una buena publicación.

Que lo disfrutéis.

domingo, 19 de diciembre de 2010

Rescatando de Minas Morgul: Análisis de La Comunidad del Anillo (película).

Bueno. Como indiqué en mi anterior entrada del blog, he decidido rescatar una pizca de una antigua web que mantuve dedicada a Tolkien, Minas Morgul, en la que entre otras muchas cosas analicé en profundidad las películas de Peter Jackson (edición cinematográfica y extendida).

Hoy es el noveno aniversario del estreno de la primera parte. ¡Cómo pasa el tiempo! Mantengo los recuerdos de aquel día cristalinos... Os dejo con el análisis que hice de la misma entonces. Os advierto que no es corto, y eso que he suprimido todas las imágenes menos el cartel. Me tomé muy en serio estas megareseñas. Hoy no hubiera escrito exactamente lo mismo, ni lo hubiera escrito igual, pero para ser justo conmigo mismo, con quién era, con lo que sentí, con lo que viví, no cambiaré ni una coma:


ANÁLISIS DE LA COMUNIDAD DEL ANILLO
nota: los comentarios acerca de la Versión Extendida en DVD tienen en cursiva delante ExtendidaDVD:



EL PRÓLOGO

El arranque de la película es espectacular. Sencillamente te deja boquiabierto tanto si has leído el libro como si no. Si eres aficionado o fanático. De cualquier forma. Empieza con una narración llena de épica de La Última Alianza entre hombres y elfos (el momento en el que se unieron para vencer a Sauron). En ella se ve a Gil-Galad, Isildur, Elendil, Elrond... una escena de batalla impresionante y la lucha particular de Sauron, gigantesco y acorazado, anillo en dedo, contra Isildur, con el desenlace por todos conocido. Está bien contado y es fiel a la historia (que se cuenta en el Silmarillion). Aunque El Señor de los Anillos no empiece así, es lo mínimo que se le tiene que contar al espectador para meterlo en situación. La partitura de Howard Shore (el tema "La Profecía") acompañan muy bien a las imágenes.

A continuación

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Minas Morgul, d. e. p.

Hace muchos años, en un lugar no demasiado lejano... hice una web.
Fue la primera que hice por gusto, en ella deposité cierto cariño y no pocos esfuerzos, y trataba sobre una de las cosas que más me gustaban (y gustan): el universo Tolkien. En ella hablaba sobre todo de las novelas. Se llamaba Minas Morgul.

Hice un índice de todos los capítulos de ESDLA y trataba de encontrar una ilustración que se correspondiera con un pequeño texto de ese capítulo, que también incluía. El objetivo final era completar todos los capítulos de la trilogía, con una dupla ilustración-texto por capítulo. Me atreví hasta a incluir un par de ilustraciones de mi creación, hechas a lápiz.

Después vinieron las películas, que también reseñé en la web. Fueron de los primeros análisis en ver la luz en castellano en toda la web. Concretamente del tercer film, no encontré ninguna crítica anterior a la mía, ni siquiera en webs de referencia como el fenómeno.

Sea como fuere, Minas Morgul ahora está off line, y como no quiero que todos esos recuerdos se pierdan en el tiempo como lágrimas en la lluvia, al menos rescato mis dos ilustraciones y próximamente mis análisis de las películas, aprovechando que el día 19 se cumplirán 9 años del estreno de LCDA.

Ahí va la primera, totalmente original, con el texto literal (clicando se hace algo más grande):


Los otros dos corrieron hacia la izquierda. metiéndose en un hoyo, no lejos del camino, y agazapándose. Frodo dudó un segundo; la curiosidad, o algún otro sentimiento, luchaba con el deseo de esconderse. El ruido de cascos se acercaba. Justo a tiempo se arrojó a un lugar de pastos altos, detrás de un árbol que sobreaba el camino. Luego alzó la cabeza y espió con precaución por encima de una de las grandes raíces.

viernes, 10 de diciembre de 2010

Shakespeare, escritor fantástico

Es cuanto menos curioso ver lo divergentes que son consideradas, habitualmente, las sendas de la literatura fantástica y generalista, por sectores aficionados a la primera y la gran masa de los lectores de la segunda, que además suelen denostar el género.

Quienes lo hacen se encuentran sumidos en un error, por supuesto. Me ha hecho volver a esta reflexión una película basada en una obra de William Shakespeare que ahora mencionaré.

No pretendo escribir un ensayo a este respecto, ni referente a la literatura fantástica, ni a Shakespeare, quizá otro día, pero sí recordar en voz alta (y escrita), que en la obra del inglés, mentado con asiduidad como canónico literario, la fantasía se encuentra casi omnipresente. El fantasma del padre de Hamlet es un personaje crucial. Al inicio de la obra, el destino de Macbeth es puesto patas arriba por tres brujas. La tempestad de la obra homónima es creada mediante artes mágicas. El Reino de las Hadas es protagonista en El sueño de una noche de verano. Entre otras.

Una escena me ha hecho pensar en todo esto. Se trata de la probablemente mejor adaptación de Macbeth, la realizada por otro genio, Akira Kurosawa, en 1957: Trono de Sangre. La traslación al Japón medieval de la historia es soberbia, y la bruja de voz primero susurrante y después ultraterrena del Bosque de las Telarañas, inolvidable.

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Microrrelatos varios

Hace poco os comentaba que había presentado un cuento a un certamen de microrrelatos de selección por votación popular, de temática libre, pero en el que obligatoriamente había que emplear a algún escritor existente como personaje.

La verdad es que estoy un poco desencantado del sistema. Habitualmente los certámenes si son con jurado suelen dar los premios mayores a sus amigos, a los que tienen las relaciones sociales más afianzadas o a los que tienen mejor curriculum. Ojo, digo que es lo habitual, no siempre ocurre, afortunadamente. Pues ahora he descubierto que por votación popular es probable que en los primeros puestos se encuentren aquellos que hallan más grandes lagunas en el sistema informatizado de votos, entrando, dándose un diez (y un uno al resto), saliendo, volviendo a entrar, etc. No entiendo si no cómo de los bastante más de doscientos concursantes de este certamen, tan sólo un par superan el aprobado raspadísimo.

Aún con todo, creo que entre los 50 mejor clasificados, que serán seleccionados, hay unos cuantos relatos bastante buenos (no necesariamente los mejor ubicados), que se verán recompensados con la publicación. Espero que el resto de participantes no me de demasiados unos (demasiados más, quiero decir) y que mi relato también esté ahí.

Aquí os dejo algunos de los microrrelatos que me han gustado, sin orden ninguno. Entrad libremente, leedlos y votad si os place. Os aseguro que no conozco a ninguno de los autores.

Pero, primero mi cuento, puntuado con, vistas las cosas, un nada desdeñable tres:
El extraño despertar de Mary Shelley.

Un par sobre Saint-Exupéry y su principito:
Un protagonista caprichoso.
Combate aéreo
.

Bukowski, en la forma de su alter ego Chinaski:
Hay mucho cabrón en los concursos literarios.

Poe y su más célebre poema:
1849.

Cervantes, Hemingway y Julio Verne:
Mi cuento.

Un par de sarcasmos sobre Conan Doyle y Sherlock, curiosamente con igual título:
Elemental.
Elemental.

Posible origen de Julio Verne:
El destino de Julio.

Cervantes y Shakespeare:
Esos locos lectores.

Más de Cervantes:
Otra vez, no.


Por supuesto, no he sido extensivo en mi selección, pero espero que sí representativo.

jueves, 2 de diciembre de 2010

La larga coda de la muerte, por el cuentacuentos

Hace mucho tiempo, en esta misma galaxia, pero mucho antes de que existieran, por poner un ejemplo, los blogs, empecé a escribir.

Recuerdo sin esforzarme cuando le pasé aquel par de cuentos con estilo descaradamente imitador al de Lovecraft a mi querido Cuentacuentos, de mi quinta, y con el que me une una amistad de décadas mucho más allá de compartir una afición.

Yo le pasaba lo que escribía y viceversa. Ambos empezamos con las aventuras. Él hasta parió una novela. Luego emprendimos caminos bien diferentes -en lo que a géneros y estilos se refiere-, casi divergentes. Él me dice que lea más a Borges, y yo le respondo que soy más de Maupassant, pero lo invito a que escríba él fantasía.

Así hemos seguido, él con su blog Los murmullos de la anciana, y yo con el mío. Y hoy ha escrito una historia que me ha parecido especialmente sugerente, y por eso la enlazo. Su nombre, La larga coda de la muerte. Disfrutadlo.

martes, 30 de noviembre de 2010

RESEÑA: La conjura contra América, de Philip Roth

Es La conjura contra América una novela tremendamente simple, pero en verdad compleja.
Es simple porque en realidad cuenta una historia simple: las vicisitudes de una familia norteamericana de clase media entre 1940 y 1942. Está escrito en primera persona tiempo pasado a modo falsamente autobiográfico, siendo el propio autor, Philip Roth, el niño protagonista—para los que no lo conozcáis, considerado en general como uno de los mejores escritores estadounidenses de las últimas décadas—. Los hechos son vividos por el niño y contados por el adulto, lo cual conforma una interesante dualidad al mostrar la ingenuidad del niño frente al narrador omnisciente hablando acerca de sí mismo.



Es un libro sobre relaciones familiares y sociales, que cuenta lo que les ocurrió al propio Philip. A su hermano mayor Sandy, llegando a ese momento púber en el que siente la necesidad de pensar por sí mismo y defender sus ideas aunque una mínima reflexión le haría darse cuenta de su equivoco. Su padre preocupado por su familia y su abnegada madre acaban de conformar el núcleo familiar. También destacan su primo, tía, vecinos y amigos, como ocurre en cualquier familia normal: su entorno. La novela cuenta los hechos cotidianos de este microcosmos. Las interacciones que pueden surgir en el mismo y los problemas y soluciones derivados de las mismas.

Hasta ahí, normal. Ahora viene la genialidad de la novela, que no es otra que una vez que ha construido unos cimientos narrativos fuertes, cambia el contexto histórico radicalmente.

Una ucronía es un subgénero clásico de la ciencia ficción en el que se cambia una serie de sucesos históricos de mayor o menor calado, y se desarrolla una historia en torno a ellos que nos permita especular con su resultado y consecuencias, en el mejor de los casos invitando a la reflexión. A finales de los años 30 el demócrata Roosevelt era la figura pública más popular de los EEUU. Había logrado reconducir al país de una brutal crisis económica, era presidente por mayoría abrumadora y continuó siéndolo cuando estalló la Segunda Guerra Mundial. Ayudó armamentísticamente a los aliados, criticó con fiereza al nazismo y tras Pearl Harbor entró en el conflicto, siendo la acción americana decisiva en la finalización del mismo. Por otro lado Lindbergh, el héroe aviador que hiciera el primer vuelo América-Europa sin escalas en su avión “Spirit of Saint Louis”, también era muy popular gracias a esta hazaña. Menos conocido es que también era republicano aislacionista, que había tonteado con el partido nazi antes de la guerra. En un momento dado se le sugirió como candidato a la presidencia. No cuajó.

Pero, ¿y si sí que lo hubiera hecho? Pues quizá aprovechándose de su popularidad y de una campaña poco convencional hubiera derrotado a Roosevelt en las generales. Y quizá esto hubiera provocado un severo alejamiento americano de los aliados durante la guerra. Incluso un acercamiento a la justificación de los comportamientos de las potencias del eje. Y adecuadamente llevado a cabo, un desmesurado crecimiento del sentimiento antisemita de la América profunda, contagiándose a todo el país.

Ésta es la ucronía que propone Roth en La conjura contra América, contándolo desde la óptica de una familia media de Newark, Nueva Jersey. Ah, claro, y la familia es judía.

miércoles, 24 de noviembre de 2010

¡Es Quatermass, el científico!

Si a un aficionado medio español actual a la ciencia ficción se le pregunta por Quatermass, probablemente responda que o no sabe de lo que se le está hablando, o si es un cachondo, que es el de las minas del rey Salomón. Algunos dirán que les suena de alguna peli antigua.

Para el aficionado inglés esto sería sacrilegio. Para ellos es un personaje de culto. La BBC hizo 3 series en los 50. Thames otra más a finales de los 70, e incluso la BBC Four hizo otra en el 2005. También se han rodado otras cuantas películas. Tras las primeras series, y también en los 90. Olvidémoslo todo, menos las tres primeras películas, basadas en las series homónimas de los 50, y es que estas películas son de la productora Hammer.


Ahora toca hacer un breve inciso y recordar que la Hammer es la productora de terror por excelencia. Por ella en el imaginario popular Christopher Lee es el Conde Dracula, sin ir más lejos, y además de lanzar la carrera de actores como Lee o Peter Cushing y directores como Val Guest y Terence Fisher, la productora tenía una serie de personajes franquicia como el propio vampiro, la momia, Frankenstein, … O Quatermass.

El doctor Bernard Quatermass es un héroe atípico. No resuelve los problemas por la fuerza, sino mediante su privilegiado intelecto. Trabaja para el gobierno británico y está especializado en cohetería, lo cual no quiere decir que no sepa más que cualquier otro especialista científico en su propio campo, si se esfuerza. Enérgico en sus procesos deductivos y firme en sus conclusiones, es tremendamente abierto de miras en sus planteamientos y tiene la obstinación de librar a la Tierra de amenazas de alienígenas de todo tipo.


En El Experimento del Dr. Quatermass (The Quatermass Xperiment, 1956), el eminente científico logra lanzar al espacio el primer cohete tripulado, pero cuando están “ahí arriba” algo se tuerce, y no precisamente los tanques de oxígeno. Al regresar y estrellarse en plena campiña inglesa tan solo uno de los astronautas ha sobrevivido y los trajes de sus compañeros están vacíos. El superviviente se encuentra en un lamentable estado físico, además de en shock psicológico; nada parece hacerle reaccionar. Una terrible amenaza aguarda su momento, y es que ha tenido contacto con algo que no es de este planeta.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Nuevas imágenes Juego de Tronos (HBO)

Aunque sé que últimamente sé que quizá pongo demasiadas cosas sobre Martin y su Canción de Hielo y Fuego, es porque sé que a buena parte de los que os pasáis por aquí os interesan de forma considerable.

En esta ocasión se trata de unas imágenes de la serie que se está rodando ahora mismo de mano de la productora HBO, para ser estrenada el año que viene en los USA, y que está levantando bastantes espectativas.

Las fotos están bastante bien, aparecen bastantes personajes y se pueden apreciar también decorados, vestuario... AQUÍ teneis el enlace.

Y aquí una de las 11 imágenes, la de Nikolaj Coster-Waldau (Jaime Lannister). Bonita armadura.



miércoles, 17 de noviembre de 2010

Neil Gaiman sobre Canción de Hielo y Fuego

Le preguntaba un fan a Neil Gaiman en su blog personal acerca de su opinión sobre uno de los temas de moda de los últimos años: el lento ritmo de escritura de George R. R. Martin de la saga Canción de Hielo y Fuego.

La respuesta, por fortuna extensa, coincide bastante (digamos al 70%) con mi opinión. También es generalizable a todos los escritores durante el proceso de creación de sus novelas, especialmente las sagas.

Si queréis la respuesta corta, es que en un sorprendente giro de los acontecimientos, los escritores también son humanos (aunque aún no está demostrado fehacientemente). Como le dice Gaiman a su fan George R.R. Martin is not your bitch (George R.R. Martin no es tu puta).

Para la respuesta larga (y en inglés), leed el siguiente enlace a su blog (desde la parte en negrita hasta el final). La entrada tiene ya un tiempo, pero podría ser de ayer.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Microrrelato

He escrito un microrrelato para un pequeño certamen en el Portal del escritor, cuya temática es libre, pero con una historia que debe incluir algún escritor célebre.

Aunque, como os podéis imaginar en los certámenes generalistas es un gran handicap escribir historias de género (mandan Borges, Cortázar, Márquez...), yo he elegido a la autora de Frankenstein, a ver si os gusta El extraño despertar de Mary Shelley.

También podéis votar, claro ;), y si alguien se anima a escribir algo, por favor me lo diga mediante un comentario, que no se me pase leerlo.

viernes, 12 de noviembre de 2010

RELATO: El rey del bosque

Como me conocéis, podéis fácilmente deducir que no me estoy inventando nada, aunque ésta es, de largo, la historia mas extraña de todas cuantas os he relatado, pero ojo, también es la más sombría. Os cuento lo que pasó tal y como yo lo recuerdo, ni más, ni menos, y después decidid vosotros mismos si creéis lo increíble, o por el contrario que estoy loco u os estoy tomando el pelo.

Pero antes de empezar el relato, dejad que os ponga en antecedentes. En aquella época de mi vida estaba ya unos años en la montaña llevando una existencia sencilla. Vivía en una pequeña cabaña cerca de una pequeña aldea haciendo cosas pequeñas: cazar, pescar, ayudar a los lugareños. Cuidaba de mi hogar y aprendía lo mejor que podía a ganarme el pan en unos tiempos más duros que los actuales. Un viejo trampero de la zona me enseñaba el arte de cazar a cambio de llenarle la casa de leña partida a golpe de mis músculos, mucho más jóvenes y fuertes que los suyos, y es que en aquellos tiempos no necesitaba del bastón para caminar, como ahora. Mis brazos eran tan fuertes que con un solo hachazo partía un tocón por la mitad, y con la ayuda del viejo trampero me convertí en el rey del bosque.

Aprendí a escuchar los cantos de los pájaros, a encontrar sus nidos y a robar sus huevos, a buscar las setas, frutos y raíces que podían comerse, a distinguir las huellas de un corzo de las de una cabra montesa, a seguir los rastros más frescos, a acercarme a mi presa con el viento de cara para que el olor no delatara mi posición, a deslizarme sin hacer ruido, a esconderme de tal manera que no me viera nadie ni aún buscándome, también a ser letal, a matar de un solo golpe, a ser hábil con el cuchillo al desollar un lobo de tal manera que no estropeara la piel para luego venderla lo mejor posible o cambiarla por más víveres. Aprendí a no enfrentarme a un oso o a una manada de lobos, y si no podía evitarlo, a qué tenía que hacer para tener más opciones de sobrevivir. De esta manera si el bosque hablaba yo lo escuchaba. Si tenía algo que mostrar yo lo veía. Mi olfato y las yemas de mis dedos curtidos también leían lo que el resto de mis sentidos no podían. Pronto me convertí en un cazador tan bueno como el mejor, solo que más joven, más fuerte y más rápido. También era más temerario de lo que debía, pero esto supuso una ventaja en aquella ocasión, pues si hubiera sido lo cauto que las circunstancias requerían al menos dos personas habrían muerto aquel día y quién sabe cuantas después. Afortunadamente hasta aquel día desconocía el miedo, pues era el rey del bosque.

martes, 9 de noviembre de 2010

Cambios

Como habréis notado, he hecho unos pequeños cambios en el blog, más estéticos que de otra índole. Una cabecera, un fondo, unos colores... Cambios que espero sean preámbulo de algunos más interesantes que haré en el futuro.
Si notáis algo descuajeringado, por aquello de haber cambiado la plantilla, por favor, indicadme vuestro sistema operativo, navegador y resolución de pantalla mediante el nuevo correo de contacto que he creado para el blog, o comentando esta entrada.

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Guia definitiva para el escritor novel

Hace unos diez días caí de casualidad, como suele suceder, en una web: un sencillo blog, que ha sido el más grande hallazgo que he encontrado en la red de los últimos (bastantes) meses.
A primera vista no era gran cosa, un blog que alguien llevó have unos años durante unos meses, entre agosto del 2006 y marzo del 2007. Sobrio, sin ningún alarde estético, ninguna foto ni adorno. Poco llamativo.

Y luego empecé a leerlo. Y a devorarlo, y ayer acabé con la pieza.

Me lo he descargado entero para tenerlo guardado, conservado para volver a él cuando lo estime oportuno, no se les ocurra a los amigos de blogger quitárselo de encima por aquello de que ya no tiene entradas nuevas.

Ah, que de qué va. Pues va de aquello con lo que se va a encontrar un escritor diletante cuando tenga su obra acabada y quiera compartirla con el mundo.
Bajo el seudónimo de Prometeo, un escritor, el creador del blog, arroja una buena cantidad de luz sobre los secretos de publicar una obra -principalmente novela, si bien también habla de relatos-. Así destapa el mundillo y remueve un poco la ingente cantidad de mierda que en él existe. Tampoco mucho, sólo lo suficiente como para que los incautos escritores que se enfrentan a la tarea de publicar, sepan un poco a qué se enfrentan y por donde ir. De qué van las editoriales, cómo funcionan y cómo aproximarnos a ellas. De qué utilidad tiene la autoedición, generalmente inutilidad. De las agencias literarios, la labor de promoción, el marketing, la traducción, la corrección, del extremadamente alto porcentaje de certámenes y premios literarios que están amañados...

En fin, da una perspectiva global y realista sobre un tema que a un servidor le interesa, y a bastantes de los lectores de este blog también, a todos aquellos a quienes les gusta escribir, los compañeros de la blogosfera, periodistas, administradores de webs o simples lectores...

Yo lo he leído todas sus estupendamente redactadas entradas, desde la más antigua hasta la más moderna, todas ellas interesantes, incluyendo todos los comentarios, un complemento magnífico a la bitácora en sí.

Por cierto, el blog es MISERIAS LITERARIAS, en mayúsculas.

jueves, 28 de octubre de 2010

RESEÑA: (Per)versiones. Cuentos Populares

Como iniciativa de los integrantes de Sedice, una gran web que destaca de manera especial por tener los probablemente mejores foros de ciencia ficción, fantasía, terror y misterio de la actualidad en español, surgió hace un tiempo una publicación llamada (Per)versiones, antología en la que se retuercen conceptos archiconocidos, que bien podría considerarse como la sucesora natural de los clásicos "Tierra de Leyendas", también fraguados en sedice.

Hasta el momento han salido un par de números. El primero pervierte los clásicos cuentos populares, y el segundo la historia. Como soy un tipo ordenado, he empezado por el número uno, que se puede conseguir gratuitamente en formato pdf o epub y pagando en papel entre otros sitios en cyberdark.


Como muchos sabéis, siempre me ha gustado este rollo. He revisado cuentos clásicos como escritor (recientemente lo hice en ngc 3660), y he disfrutado mucho también como lector, sobre todo con la maestría de Sapkowski a lo largo de la saga de Geralt de Rivia poniendo patas arriba los cuentos clásicos.

Esta antología tiene la misma temática. Además los autores (uno diferente por cada cuento), sin ser conocidos sí que vienen rodados de certámenes y revistas, con lo que en general saben escribir. Es un conjunto entretenido, con los relatos lo suficientemente cortos como para que si no nos convencen no nos cansen y lo suficientemente largos como para que si nos gustan los disfrutemos. Como son muchos los comentaré telegráficamente:
- El viaje de Gulliver al planeta Liliput, de Jorge Asteguieta Reguero. Gulliver en clave de space opera.
- Creciendo en Nunca Jamás, de Moisés Cabello. Muy buen cuento centrado en un Garfio cansado. Uno de los mejores.
- El placer de comer, de Ignacio Cid Hermoso. Demasiado gore para mi gusto, y eso que a mí me gusta lo gore. Aunque, desde luego, transmite.

martes, 26 de octubre de 2010

MICRORRELATO: pregunta que uno se pregunta

el tiempo es una magnitud tan misteriosa?

Siempre me he preguntado cómo sería viajar en el tiempo. Si uno encuentra de alguna forma un pliegue en el supuestamente continuo del espacio-tiempo y logra filtrarse a sí mismo de una parte a otra del tapiz, viajando un minuto hacia atrás en el tiempo, ¿qué ocurriría? ¿Sencillamente aparecería donde estoy pero hace un minuto? Sería literalmente paradójico, pues entonces mi yo de hace un minuto se encontraría frente a frente con mi yo “actual”, y digo “actual” con kilos de comillas pues el concepto de “actualidad” no sé hasta qué punto seguiría teniendo sentido. No sé qué ocurriría. No sé qué ocurrirá.

Pronto lo sabre. Y seré un pionero. Todo está perfectamente calculado. Gracias al suero que me acabo de inyectar podré averiguarlo en un instante, gracias a mi genialidad al encontrar la fórmula y mezclar los ingredientes perfectamente dosificados. Y viajaré un minuto al pasado. Seré el primer hombre en hacerlo, el primero en atravesar el tapiz. La gloria sólo mía, para siempre. La estoy paladeando.

Ahora podré saberlo, ¿por qué el tiempo es una magnitud tan misteriosa?

Siempre me he preguntado cómo sería viajar en el tiempo.

lunes, 25 de octubre de 2010

Gracias por creer

Mucho tiempo llevaba ya sin agradeceros a todos los que de vez en cuando os pasáis por aquí, para leer algo o incluso a veces incluso comentar. Gracias a todos los que os habéis molestado en darle al botoncito de "Seguir", tanto el de Blogger como el de NetworkedBlogs para Facebook.

Hay quien dice que los que escribimos lo hacemos principalmente para nosotros mismos. Es cierto en parte, yo escribo para mí. Escribo sólo lo que a mí me gusta leer. Cosas sencillas que me entretengan y me proporcionen cierto escapismo. Escribo esas cosas (los relatos), o acerca de esas cosas (las reseñas, noticias...).

Pero deseo que guste a los demás, por supuesto, y por eso tengo y mantengo el blog, para que otros puedan, podáis leerlo. Si no me bastaría con un diario, y eso no va conmigo. Todo aquel que escribe algo y lo pone a disposición de otros, necesita a esos otros, a ese público, aunque sea en un medio con tan poca repercusión como éste, así que aunque seais pocos, gracias a todos. De corazón.

El sueño de los dioses, ya a la venta

Una buena noticia: mañana sale a la venta El sueño de los dioses, tercera entrega de la saga de Tramorea de Javier Negrete, tras La espada de fuego y El espíritu del mago, las anteriores partes.


Diría que nos encontramos ante la mejor saga de literatura fantástica de un autor español en la actualidad (aunque he de reconocer que mi conocimiento a este respecto no es extensivo).
En cualquier caso no decepcionará a los aficionados al género. Encontraremos en esta saga aventuras contadas a ritmo trepidante, pero considerablemente bien narradas. A mí, particularmente, me han gustado mucho las dos primeras partes, que se pueden encontrar ya en ediciones de bolsillo por un módico precio. Leeré la tercera y probablemente la cuarta y última, que se estima que saldrá el año próximo.

viernes, 22 de octubre de 2010

Fecha de salida de A Dance with Dragons...

Bueno, no esperéis que anuncie yo lo que todo el mundo está esperando, porque no lo sé, pero mucha gente me pregunta cuando saldrá la esperadísima siguiente novela de la saga Canción de Hielo y Fuego, así que al menos voy a tratar de responder cómo están las cosas ahora mismo respecto a A Dance with Dragons. Además, como se comenta popularmente, "Cada vez que alguien pregunta cuándo saldrá la siguiente novela, Martin mata un Stark". No os creáis, que hasta hay merchandising en torno a esta frasecita.

Actualmente el amigo George R. R. Martin sigue trabajando en ello, además de en otras muchas cosas: sus Wild Cards y otras antologías de relatos, es consultor de la HBO para la serie de Juego de Tronos que se está rodando, cuyo último trailer ya os puse hace unas semanas. Además escribe sobre algunas de sus pasiones, las figuritas de plomo, la NFL estadounidense, ... También va acabando capítulos poco a poco, cambiando el orden de los mismos, rehaciendo algunas cosas, metiendo nuevos personajes... En la página oficial podéis encontrar algún capítulo completo de anticipo, entre otras cosas interesantes. Por supuesto todo el rato estoy hablando de información en inglés. Hasta el momento ha publicado unos cuatro capítulos de anticipo de la novela ahí, aunque en cada momento sólo se puede encontrar uno.


Pero vamos a datos concretos. Como siempre se ha pasado escribiendo y ha comentado que ya ha tenido que sacar más de cien páginas de las que tenía escritas para meterlas en la siguiente novela, The Winds of Winter. Abrirá la novela Jon Nieve (antes iba a hacerlo Tyrion), prólogo aparte. Nuevos personajes con punto de vista propio confirmados: Yogi, Fred y Barney (¿?). Un dato importante: hay ocho personajes con todos sus capítulos acabados, probablemente con epílogo y prólogo también acabados. Juego de Tronos tenía ocho personajes "narradores". Choque de reyes nueve. Tormenta de Espadas diez. Festín de Cuervos doce, pero alguno de ellos con muy pocos capítulos. Todos estos datos han sido confirmados por el propio Martin en su blog Not a blog, en el que habla de muchas cosas más, unas interesantes, otras para nada. Os enlazo directamente las noticias sobre A Dance With Dragons. Entrando en el terreno de la rumorología os daría muchos más datos, pero serían eso, rumores.
Lo cierto es que esto supone que tiene la inmensa mayoría del libro ya ya escrito. De hecho él dijo que quería acabarlo para fin de año. Esto no significa ni de lejos que para ese momento podamos leerlo. A partir de ahí vendrán las siguientes correcciones, la comprobación de coherencia, los beta-readers, la edición final y la publicación. En el mejor de los casos, seis meses, lo cual nos coloca en verano del 2011 siendo optimistas.
Continuemos especulando con la fecha. ¿Y en español? No es precisamente Martin un hombre de vocabulario limitado. El nivel de exigencia al lector no es bajo. Yo leí el anterior en inglés y se me hizo un poco cuesta arriba (también es cierto que, por exigencias del guión, Festín es el ménos trepidante de la saga). Pues hasta ahora la editorial Gigamesh, que es la poseedora de los derechos, no ha sido el colmo de la celeridad. Tardó más de dos años con el anterior, así que, ¿quizá para el invierno del 2013?
Menos mal que hay otras cosas que leer, ¿no? Y si tenéis mono de Martin, os lo recomiendo todo, pero especialmente una novela actualmente accesible, mucho más corta, pero magnífica que ya reseñé aquí: Sueño del Fevre.

miércoles, 20 de octubre de 2010

Cinestral

Hace unos meses empecé un curioso proyecto realizado ex aequo con mi gran amigo G. Se trata de Cinestral. En él veíamos una película no precisamente mainstream juntos y después la comentábamos por separado en un sencillo blog administrado por ambos y creado para tal fin, incluyendo alguna imagen y de ser posible algún video de la misma. Cada semana elegiría uno de los dos, por lo que la sombra de la destrucción de nuestra amistad centenaria planeaba sobre nosotros si entrábamos en la dinámica de seleccionar películas que le hicieran la vida imposible al otro. Afortunadamente no fue así y hasta el momento hemos disfrutado considerablemente.
Como podréis apreciar la temática de los films elegidos está más cerca que lejos de Cree lo que quieras, por lo que no sólo lo enlazo sino que también os lo recomiendo.


Ahora os dejo con la visión particular de G sobre Cinestral.

Cinestral nace, ante todo, para tener una excusa semanal para pasar un buen rato en compañia. Lo hace también, claro, para expandir un poco nuestros horizontes cinefilos, para aprender que son muchas las peliculas que no reciben la atención que merecen. Es una cita semanal para estimular nuestra curiosidad como amantes del cine, para descubrir y atesorar films que no hubieramos visto sino fuera por esto. En Cinestral tendran cabida desde el giallo italiano a la blaxploitation setentera, desde las sensuales y casi olvidadas cintas previas al código Hayes a obras supuestamente menores de artistas mundialmente famosos. Pretendemos no ser sistematicos, ni dogmaticos ni nada parecido. El caso es disfrutar. ¡Y en eso estamos!

Hasta ahora hemos visto:
Hausu: delirante película japonesa de los años 70. Un grupo de estudiantes visita una casa encantada en esta cinta psicotrópica, hipnotica, ridicula y genial a partes iguales. Verla para creerla.
Piratas, de Roman Polanski: Una supuesta obra menor de Roman Polanski. Tremendamente disfrutable, ochentera, socarrona, y con cierto enfasis por lo escatológico.
I sell the Dead: divertimento macabro de bajo presupuesto, pero buenas ideas. Actores reconocibles y trama desaprovechada, coctel irregular pero no sin sus alicientes.
Quatermass and the Pitt: entrañable ciencia ficción inglesa cortesía de la productora Hammer. Ingenua y añeja pero con ideas rompedoras y un climax inquietante.
Triangle: una notable interpretación de Melissa George hace creibles las retorcidas piruetas narrativas de esta pelicula inglesa reciente.
La Torre de los Siete Jorobados: una autentica rareza dentro del cine patrio. Apariciones espectrales, influencia del expresionismo alemán y personajes de zarzuela en una peli a redescubrir.
StarCrash: italianada de ciencia ficción, plagio inconfeso y descarado de Star Wars. Desproposito cinematografico, donde ni los robots a lo Harryhausen ni la estimulante presencia femenina levantan un conjunto mas bien tedioso.
Horror of Dracula: la primera pelicula de Dracula de la productora Hammer, con los icónicos Christopher Lee y Peter Cushing. Ritmo excelente y apreciable sintesis narrativa en una versión llena de clase y erotismo del mito vampirico.

lunes, 18 de octubre de 2010

TODO Geralt de Rivia

Como anuncié hace unos meses y algunos habéis podido ir siguiendo últimamente, me propuse reseñar toda la saga de Geralt de Rivia, escrita por Andrzej Sapkowski, lo que llamé el "proyecto GDR". Ahora el proyecto ha acabado, todo está reseñado y para que quede más ordenado y más fácilmente accesible, aquí os lo dejo enlazado uno a uno, incluyendo en último lugar el libro de relatos "Camino sin retorno", que os recuerdo, sólo incluye dos cuentos menores.

GDR 1: El último deseo.


GDR 2: La espada del destino.

GDR 3: La sangre de los elfos.


GDR 4: Tiempo de odio.

GDR 5: Bautismo de fuego.


GDR 6: La Torre de la Golondrina.

GDR 7: La Dama del Lago.

Camino sin retorno.



Ahora sólo cabe esperar que la saga de las guerras husitas iniciada con Narrenturm, Sapkowski siga deparándonos satisfacciones.

sábado, 16 de octubre de 2010

RESEÑA: Camino sin retorno, de Andrzej Sapkowski

Sí, ya lo sé, hoy día es casi imposible acercarse a este libro sin el anzuelo de que es de Andrzej Sapkowski, autor de la fantástica saga fantástica de Geralt de Rivia, y de que contiene dos historias pertenecientes a este microcosmos, y en gran medida yo lo hice también por estos motivos. Pues bien, el que lo haga única y exclusivamente por esto va a llevarse una gran decepción, pues son dos cuentos menores (a pesar de que uno le da nombre al libro), y los demás no tienen nada que ver con Geralt, hasta el punto de que hasta son de géneros diferentes.


Sin embargo, aquel cuya aproximación a esta antología sea más libre, que lo haga para conocer otras obras del autor polaco porque le guste como escribe (porque escribe muy bien), o sencillamente quiera leer una heterogénea colección de buenos cuentos, puede acercarse sin temor, pues va a disfrutar, seguro.

Por supuesto vamos a encontrar las constantes de Sapkowski en todos los relatos: su fino pero contundente sentido del humor, capaz de hacernos reír de la brutalidad, la narración cruda de acontecimientos descarnados, las perfectas construcciones de escenarios y caracterizaciones de personajes,… Además cada relato viene con un breve prólogo del autor muy interesante. Siempre me ha gustado leer a un autor consagrado acerca de su obra, y en este caso lo hace con cercanía y soltura.
Paso ahora a comentar los relatos uno a uno.

“Camino sin retorno” comparte universo con la conocida saga, siguiendo una estructura parecida a las de los relatos de los dos primeros libros de Geralt de Rivia, pero esta vez no hay un brujo, sino una druidesa, Visenna, ayudada de manera casual por el aventurero Korin. Es una precuela de la saga, en la que como sabemos las hechiceras son fans de las aventuras, también amorosas. ¿Adivináis quién surgirá fruto de ésta?

viernes, 15 de octubre de 2010

Nuevo relato en NGC 3660

Hoy me siento orgulloso de deciros que publican mi nuevo relato "El rey del bosque" en la recientemente premiada web NGC 3660. Por si alguno quiere leerlo puede hacerlo aquí.

En cualquier caso, cuando salga de la portada de NGC lo sacaré en el blog.

miércoles, 13 de octubre de 2010

Ganadores premios Ignotus 2010

Por la temática que suelo tocar en este blog, creo que puede interesar conocer quienes han sido los ganadores de la edición actual de los premios Ignotus:

MEJOR NOVELA
Última noche de Hipatia, por Eduardo Vaquerizo (Alamut).

MEJOR NOVELA CORTA
La cosecha del centauro, por Eduardo Gallego y Guillem Sánchez (Nova 222 - Ediciones B).

MEJOR CUENTO
Victimas Inocentes, por David Jasso (Sable 7).

MEJOR ANTOLOGÍA
De mecánica y alquimia de Juan Jacinto Muñoz Rengel.

MEJOR LIBRO DE ENSAYO
W de Watchmen, de Rafael Marín (Dolmen).

MEJOR ARTÍCULO
La historia que no fue: a propósito de 'Cuatro siglos de buen gobierno' y la otra historia de Nilo Maria Fabra, de Alfonso Merelo (Ubi Sunt? nº 22).

MEJOR ILUSTRACIÓN
El adepto de la reina, de Alejandro Terán (Sportula).

domingo, 3 de octubre de 2010

RESEÑA: La Dama del Lago, de Andrzej Sapkowski

Es imposible reseñar este libro sin decir de lo que va, es decir, sin hablar de que es lo que encontró Ciri en la Torre de la Golondrina, y es imposible comentar esto sin hacer un spoiler a los que aún no lo hayan leído, aunque se ve el meollo de la cuestión en seguida, dejando al lector considerablemente descolocado.

Así que si no soportas que te desvelen ni el más mínimo detalle de una novela antes de leerla, no leas esta reseña. He de suponer sin embargo que si estás ojeando esto, que va de la última parte de una larga serie de siete libros, es porque has leído los anteriores y sabes de qué van, con lo que, aunque no desvelaré los detalles de La Dama del Lago, no voy a dejar de decir que trata de… viajes entre diferentes espacios y tiempos. Y mundos.



Cuando en el magnífico final helado de la entrega anterior Ciri alcanzó la Torre de la Golondrina, también alcanzó la última gran vuelta de tuerca de la saga, y es la de los viajes entre diferentes mundos. Para algunos fans esto puede que fuera innecesario y todo debería haber continuado permanentemente en los reinos del norte. A mí, aunque al principio no me convenció, si he de reconocer que al final terminé aceptándolo y disfrutando plenamente. Además, y aunque éste es un detalle menor, hay algo que siempre me había chirriado de la narrativa de Geralt de Rivia, y es lo siguiente: si los hechos se desarrollan en un mundo totalmente ajeno al nuestro, ¿por qué Sapkowski emplea, y sobre todo pone en boca de algunos de sus personajes expresiones exclusivas de nuestro mundo, especialmente latinismos? Con estos saltos queda justificado, aunque sea de refilón, el filtrado de tales palabras al universo Geralt.

Pero no son sólo expresiones lo que se filtra. También personajes, mitos, así como interpretaciones de los mismos. Sin ir más lejos, por no ser más explícitos, tan sólo tenemos que fijarnos en el título, La Dama del Lago, archiconocido elemento del mito artúrico.

martes, 28 de septiembre de 2010

Cuenta atrás de ultracortos de Valitutti

Dentro del interesante blog de hiperbreves 'Ráfagas, parpadeos', que desde ya os recomiendo, enlazo una entrada en concreto, Épico, Cuenta Regresiva de Juan Manuel Valitutti, una colección de ultracortos de curiosa estructura que proporciona sonrisas y diversión por igual. No os lo perdáis.

viernes, 24 de septiembre de 2010

MICRORRELATO: Manual de instrucciones

Como buen científico que soy, he construido el artefacto siguiendo rigurosamente las estrictas especificaciones del manual. Paradójicamente un libro basado en manuscritos creados hace cuarenta siglos explica como realizar tan compleja máquina, que con la tecnología de aquella época era imposible de crear. ¡Con la sofisticación actual y un extenso equipo humano hemos necesitado meses para desarrollarla! ¿Cómo podrían siquiera soñarlo los antiguos? ¿De dónde sacarían la inspiración, que parece de otro planeta? Y lo más intrigante ¿¿Para qué sirve el artefacto??

Sea como fuere esta incógnita pronto será despejada, y averiguaré si es una complicadísima caja de música… o una bomba que propiciará el armagedón, ja.

En fin, la conectaré y, si no ocurre ninguna catástrofe, después vendré y anotaré aquí los resultados.









The Gamers, rol en estado puro

Para todos aquellos que alguna vez han disfrutado echando una partida de rol no puedo hacer menos que recomendaros THE GAMERS, una modesta pero divertidísima producción de Dead Gentlemen Productions en la que se pueden encontrar muchos de los lugares comunes que suelen darse en las partidas de este tipo de juegos. Así que si queréis echaros unas risas, no lo dejéis escapar.

Hay van las 5 partes por orden, subtituladas en español:

miércoles, 22 de septiembre de 2010

RESEÑA: La Torre de la Golondrina, de Andrzej Sapkowski

Recupera Andrzej Sapkowski con La Torre de la Golondrina el más alto nivel narrativo que ya tuvo con Tiempo de odio y al que no llegó a dar continuidad del todo con Bautismo de fuego. Esto es así porque vuelve a entretejer una historia en la que prima la abundancia de puntos de vista, y aunque está claro que los del grupo de Geralt y el de Ciri están muy por encima del resto en extensión va saltando incesablemente de un personaje a otro del amplio reparto que protagoniza la novela. Además, el grupo de aventureros no parece moverse de forma tan errática como antes, y la narración en torno a Ciri gana en interés y emoción.


Además, en este caso construye a partir de muchas piezas en diferentes momentos, quebrando la linealidad continuamente para contarnos los hechos de forma atractiva, tirando de recuerdos y reconstrucciones en función de muchos personajes para formar el rompecabezas de lo ocurrido, dejando que el lector se pierda y reencuentre una y otra vez, gustándose en los detalles.

Vuelve a cobrar importancia la política, los grupos secretos (especialmente la logia de hechiceras), las intrigas palaciegas, en los reinos norteños y en el imperio de Nilfgaard, que en primera instancia nos recuerda al imperio romano, pero que a lo largo de todas las novelas ha tenido toques más sofisticados de otros sistemas totalitaristas más modernos. Es imposible olvidar que el autor es de Polonia, país invadido y diezmado por el nazismo para después ser azotado por el comunismo con saña. Todo esto se nota en un momento u otro de la saga, con la invasión de los países del norte o la ocupación de los del sur invadidos años ha. Veladamente nadie se queda sin recibir sus correspondientes palos una novela tras otra.

jueves, 16 de septiembre de 2010

Revista Red CF Nº1 - Zombis

Como avancé hace poco, la Red de Ciencia Ficción ha sacado su primer número, un monográfico sobre Zombis, que ya se puede descargar de la misma web señalada.
Ya la he leido entera y puedo deciros que tal está.



La revista, que han sacado adelante Jorge Maqueda y J. J. Arnau (administradores de dicha web) tiene 52 páginas y está compuesta por unos pocos e interesantes artículos y sobre todo por un buen puñado de relatos cortos, además de un puñado de ilustraciones funcionales. Entre los autores de los mismos podemos encontrar a algunas firmas más o menos célebres dentro del mundillo entremezcladas con una mayoría que no lo son.
Las historias son cortas, por lo que sólo están compuestas por planteamiento y clímax. Al no poder desarrollarlas, los autores se han esmerado en realizar planteamientos lo más interesantes posibles. Además, debido al propio concepto de poca extención, no llegan a aburrir, sencillamente si algún cuento no gusta al lector, en seguida se acaba y pasa al siguiente con un planteamiento diferente. Éste es el gran fuerte de la revista, debido a lo trillado del tema zombi.
Podemos encontrar un total de 35 relatos, casi todos lo suficientemente diferentes entre sí. De todos caben destacar dos tipos que destacan sobre los demás: aquellos que abordan lo zombi desde una perspectiva original (que los hay y varios) y los que lo hacen desde un punto de vista humorístico.
En definitiva, una revista interesante para los aficionados al terror, pero sobre todo a los relatos cortos.

martes, 14 de septiembre de 2010

Trailer Juego de Tronos, septiembre 2010

Aquí os dejo el nuevo trailer de la serie Juego de Tronos, basada en la primera entrega de la saga Canción de Hielo y Fuego de George R. R. Martin. A poco que os fijéis es fácil encontrar a muchos de los personajes principales. Recomiendo verlo a pantalla completa en hd.

martes, 7 de septiembre de 2010

Piratas de Polanski

Una de mis películas favoritas de piratas de todos los tiempos es sin duda Piratas de Roman Polanski. No sé si porque es una comedia de acción realizada por un director más dramático que de otros géneros, porque tiene un sentido del humor atípico, quizá demasiado moderno para 1986, o porque la gente estaba especialmente furiosa en aquel momento con Polanski, la película fue un fracaso.

El caso es que a mi me encanta y me divierte muchísimo. Ahí va un corte de la misma:

domingo, 5 de septiembre de 2010

Biblioteca digital Ciudad Seva

Hoy quiero re-recomendaros -pues está el primero de entre mis enlaces (Páginas, páginas, a la derecha)-, el FANTÁSTICO site de la Biblioteca Digital Ciudad Seva, en el cual podréis encontrar una auténtica barbaridad por cantidad y calidad de textos de muchos de los autores más grandes autores de la literatura universal.

Como ejemplo os enlazo aquí mismo la obra maestra del terror que es el cuento largo El Horla, de uno de mis dos o tres escritores de relatos favoritos, y esto no es decir poco, el genial Guy de Maupassant. No lo dejéis de leer.

sábado, 4 de septiembre de 2010

RESEÑA: Bautismo de fuego, de Andrzej Sapkowski

Es Bautismo de fuego, probablemente, la más irregular de las novelas de la saga. Esto es así porque se vuelve a producir en ella un cambio de formato, menor, pero considerable tras el alto nivel de excelencia logrado en Tiempo de odio.


Y es que si en la anterior novela tenía muchísimos puntos de vista que conformaban un collage deslumbrante y repleto de dinamismo, ahora nos reducimos casi exclusivamente a las ópticas de Ciri y de Geralt, siendo la acción más lineal, y no nos engañemos, aunque todo lo que le sucede a Ciri es muy interesante, el personaje en sí no tiene el desbordante carisma del brujo, mientras que éste durante la novela emprende un viaje a ninguna parte, que precisamente por esta falta de un objetivo bien definido, no llega a enganchar del todo al lector. Quizá sea este el (salvable) problema, quizá sea sencillamente el necesario bajón después de alcanzar la cima anterior, si bien es cierto que tras una primera mitad algo más fría que de costumbre, con las páginas la novela mejora considerablemente.

No quiero, sin embargo, desaconsejar la obra, más bien lo contrario. Siendo la que menos me gusta, sigue siendo parte fundamental de la saga y sigue los cánones que han hecho de la misma una de las mejores de la fantasía moderna: el sentido del humor de amplio recorrido, empleando con la misma soltura finas metáforas que bromas con palabras gruesas. El manejo del ritmo literario exactamente según los deseos de Sapkowski que nos vuelve adictos sin contemplaciones. La perfecta descripción de las trepidantes escenas de acción. El atractivo de los protagonistas. La construcción de personajes, tanto principales como secundarios, así como la riqueza y diversidad de los mismos. También la creación de razas. Los enanos de esta saga, por ejemplo, son mis favoritos de toda la fantasía.La riqueza de vocabulario y las drásticas diferencias en el uso del mismo dependiendo de quién tenga la palabra, que convierten cada libro en una delicia sintáctica. La abundancia de mensajes tan solo esbozados para que el lector los interprete como desee, mas nunca mediante imposiciones… Estas son las constantes en la escritura del polaco, en la serie de Geralt de Rivia, y como constantes que son aquí también aparecen.
Además de todas esas constantes, también existen muchas variables.

viernes, 3 de septiembre de 2010

Moon y Pandorum

Esta semana he visto dos películas de ciencia ficción recientes, y bien diferentes.

La primera, Moon, es muy buena. Como casi toda la CiFi que me gusta plantea una situación ficticia futura con complicadas connotaciones morales. Guión sólido, narración con contemporización excelente, buena dirección sin excesos de ningún tipo, y una gran interpretación de Sam Rockwell. Una película pequeña, pero muy disfrutable.


Con Pandorum, tenemos un planteamiento inicial interesante: por problemas de superpoblación se envía una nave colonizadora, en la que la mayoría de la gente se encuentra en estado de hibernación. Hasta ahí bien. Entonces parece que a alguien se le fue la olla y dijo: aquí tenemos que meterle aliens, aunque no tengamos a Ripley. Y los meten a contrapelo (no podían defraudar al público que iba porque ponía "de los creadores de Resident Evil" en el poster). Así lo que podía haber sido una buena peli, por éste y otros despropósitos se queda en un mero entretenimiento para un rato.

jueves, 2 de septiembre de 2010

Revista Red CF

Una buena noticia: surge una nueva revista de la mano de la Red de Ciencia Ficción, colectivo de escritores y aficionados a la CiFi, que recomiendo (ver link y banner a la derecha.
Además, dentro de la misma se puede encontrar mi relato "Procesos Zombi"

miércoles, 1 de septiembre de 2010

RELATO: El enésimo intento

Maldito yo soy entre todos los hombres y maldito es el fruto de mis esfuerzos. Y no lo pienso por primera vez en este preciso instante, sentado en una incómoda roca al borde de un rompeolas, con la marejada llamándome a gritos y el salitre suspendido en el aire va adhiriéndose a mi piel como la boria pegajosa que acaba de surgir en el valle, solo que no acaba de surgir, lleva ahí desde hace tanto tiempo que lleva ahí desde siempre.
Los cantos afilados de la roca se me clavan en el culo. Aunque no soy masoquista, no me muevo, pues esta desagradable desazón me recuerda que soy una criatura sensible, con inclinaciones y motivaciones, con ideas, aunque éstas se vean estrujadas dentro de mis sesos cuando la descomunal mano de un golem de piedra me agarra por el cuello, y empieza a apretar mi cabeza como una nuez en la palma de su mano. Siento el rechinar de los dientes a punto de romperse unas piezas de porcelana contra las otras, deja de moverse la sangre al prohibirse la circulación en ambos sentidos, el esternocleidomastoideo se dobla como la paja bajo el tornado y los ojos se salen de sus órbitas desorbitadas. Si pudiera abrir la boca chillaría como la mandrágora recién arrancada de la tierra. Envenenando con el grito al que la sostiene.

martes, 3 de agosto de 2010

RESEÑA: Tiempo de odio, de Andrzej Sapkowski

Tiempo de odio, segunda novela pero cuarta entrega de la saga de Geralt de Rivia, es una pequeña sinfonía literaria. Si con la primera y segunda entrega nos presentaban los instrumentos en forma de relatos sueltos, y con La sangre de los elfos estos instrumentos se desplegaban magistralmente en la sala de conciertos y empezaban a tocar para que nos hiciéramos a la idea de lo bien afinados que estaban, es ahora cuando todos se unen y entremezclan entre sí conformando una melodía embriagadora.


Desde el principio cada uno de ellos van tocando sus pequeños solos, dándose paso los unos a los otros en un crescendo que acaba enérgicamente en el largo clímax de los sucesos de la isla de Thanedd, momento en el cual todos los instrumentos tocan al mismo tiempo en un caos milimétricamente orquestado por Sapkowski. Tras esta explosión de acontecimientos, la música empieza a apaciguarse en un necesario decrescendo que irá poniendo en su sitio cada hilo argumental preparándose para el final de la novela, que empuja inexcusablemente hacia la siguiente, muy entrada la cual seguirán atándose cabos y resolviéndose misterios de los originados aquí.
Así, si en La sangre de los elfos se mostraba a los jugadores de una macropartida de un juego de estrategia y éstos comenzaban a mover, ahora estos movimientos se definen, se complican, muchos arriesgan, y empiezan a cobrarse piezas, dejando claro que algunos jugadores no solo no van de farol, sino que llevan la mano cargada y quieren aplastar a los demás, aunque como siempre, todos desean poseer el comodín que podría desequilibrar la balanza, y éste no es otro que Ciri.

MICRORRELATO: Por encima del bien y del mal

Si nada más despertarte te concentras, no dejas que ningún pensamiento perezoso acuda a tu mente, y tratas de hacer el esfuerzo de pensar en lo último en lo que tenías la cabeza, es probable que entonces recuerdes el sueño que tenías antes de que fueras arrancado de los brazos de Morfeo.
Al principio no resulta sencillo y sólo lo logras en pocas ocasiones, pues es fácil despistarse y una vez que esto ocurre es casi imposible arrancar nada de la memoria, por mucho que uno se esfuerce en realizar el ejercicio, pero con el tiempo puedes domar la voluntad y hacer de lo anterior un hábito, de tal manera que cada vez resultará más sencillo: es el secreto para recordar los sueños.
Yo vivo para mis sueños, pues en ellos las cosas suelen ir bien, así cada vez que me despierto me deleito con aquello con lo que estuviera instantes antes, paladeando cada detalle hasta el límite de que a veces me sorprendo a mí mismo salivando de la excitación, reaccionando con todo mi cuerpo. Claro, esto es un arma de doble filo, y muy afilada en verdad, pues en seguida la realidad hace volar mi fantasía como una ráfaga de viento un jirón de humo de un fuego apagado desde hace rato, que cuando desaparece no sabes seguro si estaba ahí de verdad o te lo habías inventado. Y la realidad deja de escribirse con erre y empieza a leerse con a de asco, y es que esto es lo que hay.
Aún con el paladeo de estas cenizas, no renunciaría a ellos, pues son la única manera de obtener lo que nunca tuve ni tendré, y en ellos viví las aventuras que para siempre me serán esquivas y estuve con la mujer con la que nunca estuve, hice lo que nunca hubiera hecho, más allá de la bondad y la maldad, escapando con sutil y descarada mofa de ellas, pues lo que uno sueña, más incluso que lo que uno desea, está por encima del bien y del mal.

RESEÑA: La sangre de los elfos, de Andrzej Sapkowski

Con La sangre de los elfos nos encontramos con la primera entrega novelada de la saga de Geralt de Rivia, con lo que desaparecen las aventuras independizadas mediante relatos de las anteriores entregas, El último deseo y La espada del destino, continuándose con la gran historia que ya se avanzara en los últimos dos relatos del anterior libro. Se trata pues de un cambio de formato radical y arriesgado, una apuesta que, sin duda, da en la diana.


Sapkowski podría haber continuado con los relatos, que eran un valor seguro para él, pero fue con las novelas con las que dio el autentico campanazo. No olvidemos que el éxito de esta saga en Europa del Este es comparable al del Capitán Alatriste de Pérez-Reverte en España, y éste es mucho éxito.

jueves, 22 de julio de 2010

Terry Pratchett dixit

Dejo aquí una de mis citas favoritas de Terry Pratchett, creo recordar que de su novela Imágenes en acción, aunque no estoy seguro:



La vida entera es como ver una película. Lo que pasa es que siempre parece como si hubieras llegado diez minutos después de que empezara, y nadie te cuenta de que va, de manera que tienes que ir averiguándolo todo sobre la marcha, a medida que la ves. Y nunca, nunca, tienes la ocasión de quedarte en el asiento para ver el segundo
pase.

miércoles, 21 de julio de 2010

Relato en NGC3660

Hoy me publican el cuento El de delante en NGC3660, una de las webs de referencia en lo que a cifi, terror y fantasía en castellano se refiere.
Este relato ya apareció aquí, en este blog hace unos meses y se que a alguno de vosotros os gustó, así que si no lo habéis leído os animo a hacerlo.

lunes, 19 de julio de 2010

RESEÑA: La espada del destino, de Andrzej Sapkowski

Con esta segunda entrega de la saga de las fantásticas aventuras del brujo Geralt de Rivia nos encontramos con lo que va a ser la transición entre la antología de relatos y la novela; lo primero porque, al igual que El último deseo (reseñado aquí), tiene formato de colección de cuentos que siguen enriqueciendo decididamente la intrahistoria, y lo segundo porque con los dos últimos relatos vamos a quedar introducidos dentro del hilo argumental que van a seguir el resto de las novelas.



Con esta obra acaba la puesta en escena de Geralt así como de algunos de los personajes de su entorno más directo y otros secundarios que aparecerán recurrentemente en la historia posterior. Por supuesto los dos más importantes a priori son Jaskier, su desvergonzado y talentoso amigo, tan canallesco como leal, y Yennefer, la poderosa hechicera con aroma a lilas y grosellas con la que mantendrá, aparentemente para siempre, una asfixiante relación de amor imposible. También hay que hablar de la pequeña Ciri, nunca mejor dicho “destinada” a vivir en el ojo del huracán. El resto de los secundarios, si bien de menor importancia, son siempre presentados con maestría por Sapkowski, que nunca tiene reparo en poner en la boca de un labriego patán sin importancia las mejores frases de un diálogo, y es que vaya diálogos sabe escribir. No hablarán nunca igual ni emplearán el mismo repertorio de vocablos (ni parecido) un comerciante y un terrateniente, un vulgar mercenario y un asesino a sueldo, una princesa y una dríade, un brujo y una hechicera. El escritor polaco tiene un enorme talento para definir un personaje con tan solo unos esbozos y no tiene mejor herramienta para hacerlo que sus diálogos brillantes y naturales. Esta característica es una constante en toda su obra, no sólo en ésta. Tras decir esto sería injusto continuar sin mencionar la estupenda labor de traducción al castellano de José María Faraldo.
Hablaré ahora de los relatos uno a uno, en los que por supuesto se mantiene continuamente la mezcla entre amargura y ácido sentido del humor.

sábado, 17 de julio de 2010

Solomon Kane (la película)

Hace unos meses reseñé aquí la compilación de los relatos de Solomon Kane de Robert E. Howard. Ahora he visto la película y paso a comentarla brevemente.


No está basada en ningún relato en concreto de los que escribió Howard, sino que se trata de una nueva historia basada en el personaje literario. Esto es hasta cierto punto natural, pues para llevarlo al cine, Solomon Kane es quizá demasiado plano y requiere de algo más de trasfondo y desarrollo dramático. Nos encontramos pues ante una historia independiente en la que, inicialmente Kane es un violento saqueador sin sentimientos sediento de sangre y finalmente el personaje creado por Howard, igual de sangriento, pero ya no un saqueador, sino el fanático religioso que lo ve todo o bueno o malo (sin tonos grises), y actúa drásticamente en consecuencia. Una historia de redención.
Por lo tanto la película es una precuela a los relatos, en la que cuentan la historia de juventud de Kane y cómo llegó a ser el personaje de Howard, es una aventura iniciática y por lo tanto no es del todo fiel al marcado carácter del personaje, si bien el mundo lleno de pesadumbre, el trasfondo espinoso y los monstruos si que recuerdan a los relatados por el creador de Conan.
También es parecida a los relatos en el sentido de que al igual que estos no son las historias definitivas de la fantasía, éste no es un peliculón precisamente, y cojea desde bastantes puntos de vista, pero tanto en uno como en otro caso son entretenimientos lo suficientemente disfrutables, aunque claro, los relatos son eso y más, a mi anterior reseña me remito.

miércoles, 30 de junio de 2010

RESEÑA: El último deseo, de Andrzej Sapkowski

El último deseo es la primera parte de la heptalogía de Geralt de Rivia, y por lo tanto sirve sobre todo para hacer la puesta en escena del personaje principal de la saga, el brujo Geralt, así como a su entorno, otros personajes secundarios (destacando muy especialmente a Jaskier y a Yennefer), las reglas que rigen la vida del brujo, su trabajo, sus poderes y miserias. Además sirve para irnos acostumbrando al estilo particular de Andrzej Sapkowski. Claro, sutil, divertido, ágil o pausado según lo pida la historia en cada momento.


Pero, lo primero que debería decir es que El último deseo no es una novela, sino una colección de relatos sobre las aventuras y desventuras de Geralt (al 50%, siempre agridulces), con un hilo conductor básicamente atemporal llamado “La voz de la razón”, en el que el brujo está convaleciente en un apacible templo y su amiga la sabia sacerdotisa Nenneke hace de psicoanalista, lo que le sirve al lector para ahondar un poco más en la psique del brujo, descubriendo que es un héroe atípico, torturado por su propia naturaleza inhumana así como por la fatalidad y el destino, concepto este último que será la piedra de toque de toda la saga a la larga.
Este hilo conductor, creado por Sapkowski para dar la apariencia de novela a este compendio, es un relato en sí mismo, con ritmo y estructura diferentes al resto, pero igualmente interesante. Comentaré ahora los demás, uno por uno.

miércoles, 23 de junio de 2010

Proyecto GDR

Aprovechando que hace muy poco ha salido la segunda mitad de la última novela de Geralt de Rivia y por lo tanto ya está la saga completa traducida al español, voy a aprovechar para releerme los seis primeros (parece ardua tarea pero son libros bastante cortos y se leen muy rápido... y con gusto), y leer por primera vez el séptimo, conclusión de la saga tanto tiempo esperada así como Camino sin retorno, fuera de la saga, que incluye un final alternativo así como algún cuento más sobre GDR.
Uno a uno los iré reseñando aquí próximamente, así podréis encontrarlos todos, y a mí también me servirá de recordatorio.

Ahí va la lista completa:
1 - El último deseo
2 - La espada del destino
3 - La sangre de los elfos
4 - Tiempo de odio
5 - Bautismo de fuego
6 - La torre de la golondrina
7 - La dama del lago
* - Camino sin retorno

martes, 22 de junio de 2010

RESEÑA: El atlas de las nubes, de David Mitchell

El sexteto Atlas de las Nubes es una composición musical, en el que cada instrumento toca su partitura en solitario de forma gloriosa hasta que, de manera aparentemente casual, incluso abrupta, pero en realidad medida al milímetro, para ahogado por el inicio de la parte del siguiente instrumento, y así hasta llegar al sexto instrumento. Cuando éste acaba su solo, vuelve a tocar el quinto, y así sucesivamente hasta llegar al primero, al finalizar el cual acaba la obra.



Este sexteto es una obra imaginada dentro de la novela “El atlas de las nubes”, de David Mitchell, que sigue exactamente la misma estructura narrativa que el sexteto para contar sus seis historias, cada una en dos partes (la de “ida” y la de “vuelta”), excepto la sexta historia, en la cual se funden ambas partes, funcionando como bisagra (estructura 1-2-3-4-5-6-5-4-3-2-1). Además, cada uno de los capítulos va avanzando en el tiempo respecto al anterior unas décadas o unos siglos (retrocediendo en la segunda mitad), y todos los capítulos consecutivos, aparentemente independientes, tienen nexos entre sí finamente hilados, apenas tres o cuatro notas sutiles de la melodía que los atan fuertemente entre sí. Cada historia, por otro lado, está escrita con un estilo diferente y único en la novela, siempre de forma impecable, y rigurosamente coherente con lo que cuenta, y el encaje de bolillos resultante hace envidiar a cualquier lector al que también le guste escribir, aunque sea modestamente, el genio y el ingenio de David Mitchell.
Veamos ahora las historias una a una...

viernes, 18 de junio de 2010

Muere José Saramago

Hace poco murió uno de los más grandes literatos españoles, Miguel Delibes. Otro, español de adopción, se ha ido esta madrugada. Nos deja un puñado de obras extraordinarias que lo hacen inmortal. Leeros, por poner dos ejemplos, El evangelio según Jesucristo o Ensayo sobre la ceguera, no voy a ser muy original con la recomendación. La primera novela, entretenida, irreverente y adictiva, la segunda oscura, dura y reflexiva. Ambas muy, muy interesantes y experiencias magníficas como lector.



José Saramago, D. E. P.

domingo, 13 de junio de 2010

Lost Finale

Una "chorrada conceptual" explicativa del final de Lost, y en realidad de toda la serie, que he subido al Youtube. Sin spoilers, tranquilidad, aunque eso si, sólo es entendible para el público español.

miércoles, 9 de junio de 2010

Segunda Oportunidad

Hoy me publican el cuento Segunda Oportunidad en NGC3660, una de las webs de referencia en lo que a cifi, terror y fantasía en castellano se refiere.
Echadle un ojo si os apetece, es bastante corto.

jueves, 13 de mayo de 2010

RESEÑA: Los premios Ignotus 1991-2008

Bajo este nombre yo pensaba que estaba comprando una compilación de relatos ganadores de los premios Ignotus (los Hugo o los Nebula españoles, esto es, a obras de Ciencia Ficción, Terror y Fantasía), además con el reclamo de un buen número de los más renombrados autores nacionales. Mea culpa por no haberme informado bien. Los relatos no son ganadores, sino de ganadores, y la mitad del libro es un listado de finalistas y ganadores de todas las ediciones entre 1991 y 2008, que junto al texto que acompaña a esta parte de Mariano Villarreal sirve para dar una buena visión de conjunto de los Ignotus, y poco más.





Luego están los relatos propiamente dichos, y aunque no son ganadores, mantienen un buen nivel y hacen que el libro merezca la pena, pues es bastante barato. Paso a comentarlos uno a uno, aunque sea escuetamente:
- Mensajero de dios, de Rodolfo Martínez: historia elocuente bien contada sobre inteligencias artificiales con conciencia propia estilo cyberpunk, y es que Rodolfo Martínez está muy rodado en esto, y sabe lo que se hace.

miércoles, 12 de mayo de 2010

MICRORRELATO: Recursos naturales

Cuando llegaron quedó manifiesto que la diferencia tecnológica era abismal, con lo que todos los líderes mundiales escucharon a filósofos, científicos y pensadores en su sugerencia de solucionar cualquier posible conflicto mediante la vía diplomática.

Pronto se supo lo que querían, y no era otra cosa que algunos de los recursos naturales del planeta. Comenzaron a extraerlos con el permiso de todo el mundo, aunque no lo necesitaran. Mientras se llevaban grafito, carbones, petróleos, gas natural y otros derivados del carbono se asentaron a sus anchas, y muy bien albergados. Tanto que cuando siguieron con el proceso que habían puesto en marcha y pasaron a recolectar las formas de vida basadas en el carbono, tampoco se pararon, aunque eso sí, se les pidió muy educadamente.

viernes, 7 de mayo de 2010

Entrevista a Sapkowski

Chulesco y sobradísimo como él solo, pero también socarrón y divertido, he encontrado una entrevista a Andrzej Sapkowski, que creo merece bastante la pena. Tiene ya un año, pero os la enlazo por si a alguien le interesa.

martes, 4 de mayo de 2010

Cyrano, sí, gracias.

Cyrano de Bergerac, antes de convertirse en una película estupenda por Gerard Depardieu, que es por lo que casi todos lo conocen hoy, fue otra película igual de buena por José Ferrer (además de otras muchas menores). Ambas están basadas en el texto de Edmond Rostand de finales del XIX que trata de contar la historia del auténtico Cyrano (1619-1655), quien en efecto tenía una poderosa nariz, pero no sé hasta que punto se enamoró de su prima Roxane.
Lo que sí parece claro es que fue un hombre tremendamente controvertido, muy carismático, hábil espadachín, duelista empedernido, valiente soldado, conocedor de la física y de la química más cercana a la alquimia, y sin lugar a dudas uno de los mejores escritores de su siglo en Francia (recordemos, eran los años de Moliere), y abuelo de la ciencia ficción, sobre lo que escribiré otro día.
Pero no soy yo su biógrafo, y con esta entrada del blog sólo pretendía poner un texto que siempre me ha gustado especialmente. Pondré primero la escena y después la transcripción, para acabar con una cita del propio Cyrano...

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